UNA SERIE ORIGINAL DE NETFLIX
Cuando piensas en una de las muñecas más vendidas de la historia,
piensas en un legado que ha durado generaciones.
En un icono que adoran los niños de todo el mundo.
Con su elegante melena dorada, es...
¿Un caballo?
Pony no es un caballo.
Jugaban con ellos como si fueran humanos.
Qué bonito.
My Little Pony fue el corcel en miniatura
que redefinió la muñeca moderna en la era de Barbies y Tartas de Fresa.
No teníamos muñecas.
De potro salvaje...
No creía que fuera a gustar a las niñas.
Les gustaba cocinar, limpiar y planchar.
- ...a caballo ganador. - Ochenta millones en ventas.
- Fue un fenómeno. - Millones de fans...
- La colección es infinita. - ...y casi tantos creadores.
Yo creé My Little Pony.
No.
Aunque a veces perdía los estribos...
Renunciaron a la simplicidad.
No era My Little Pony.
...Pony ha evolucionado con los gustos del público.
La historia les interesaba más que los juguetes.
Cautivó el corazón de los jóvenes y no tan jóvenes.
Tíos de 20 años
viendo una serie para niñas de ocho.
- ¿Por qué? - Lo mejor será
que nos lo cuenten ellas.
Soy Twilight Sparkle. Estos son los juguetes que tuvimos.
Sigue habiendo una serie Sobre los juguetes que tuvimos
Creaciones de plástico Que duran generaciones
Y de las que no queremos deshacernos
Figuritas moldeadas Que nos hicieron soñar
Un viaje en el tiempo Y entre bastidores
Son los juguetes que tuvimos
Los juguetes ya están aquí
A mediados de los 70, EE. UU. estaba en recesión.
La guerra de Vietnam había acabado,
y en Hasbro Toys, su mejor soldado, G. I. Joe,
pasó del frente a la enfermería.
El G. I. Joe grande estaba en las últimas,
y era lo que les daba de comer.
Hasbro estaba al borde de la quiebra.
Hacía falta una gran idea.
Stephen Hassenfeld tuvo una.
Como nuevo jefazo del negocio familiar,
quería volver a la carga.
Reunieron a las tropas y tenían grandes planes.
Pero estas tropas no.
Cambiaron la dirección de ventas y marketing.
Crearon un departamento de I+D avanzado.
Para aportar ideas.
Hasbro ya tenía un grupo estable de gente que daba ideas,
- pero... - No era I+D normal.
Era I+D avanzado.
Fue un gran cambio.
Pero ¿quién iba a dirigir el cotarro?
George Dunsay, que trabajó en Ideal Toys.
Una elección ideal.
Era el jefe de producto de los juguetes de acción.
Saqué la moto de Evil Knievel y el Mighty Mos.
Hasta que se fue de Ideal, porque...
La situación no era agradable.
Podrías haber dicho ideal.
Había que estar loco para meterse a trabajar en Hasbro,
pero estaba desesperado.
Y George estructuró, en su desesperación,
el departamento de I+D avanzado.
Tuvo que ponerse las pilas.
Menos mal que en I+D normal había mucha gente con talento.
Éramos unas 18 personas.
Costureros, escultores.
Dunsay quería elegir a los mejores.
Había gente excelente.
- Y... - Me eligió a mí.
Mike Cartabiano, un gran diseñador industrial.
El siguiente elegido fue...
- ...nadie. - Éramos él y yo.
- Nadie más. - Si proponíamos productos,
- todos contentos. - O casi todos.
¿Por qué se monta una camarilla?
¿No le convencían los diseñadores?
Piénsalo.
No quiero crear tensiones.
Pero las había.
Las cosas cambiaron cuando llegó gente de otras empresas.
La división de juguetes de acción quería resucitar a G. I. Joe.
También hicieron juegos de mesa.
Sacaron el Tragabolas y tuvo mucho éxito.
Y los juguetes para niñas...
No existían.
G. I. Joe era el producto estrella y no querían salir de ahí.
No teníamos muñecas.
No podíamos competir con algo tan grande como Barbie.
Aunque lo intentaron.
Se nos ocurrió Fresh 'n Fancy
para mezclar cosméticos.
Fresh 'n Fancy
Un juego de química.
Aunque los intentos les habían explotado en la cara,
el gran plan de Hassenfeld estaba tomando forma.
Mientras creaban al gran héroe americano,
les faltaba un territorio que conquistar.
Preescolar.
Hasbro era la propietaria de la marca Romper Room.
Todos los años sacábamos tres juguetes de Romper Room,
y nos faltaba el tercero.
Lo necesitábamos rápido,
porque el presidente no estaba contento.
El tiempo apremiaba, y el equipo desempolvó una vieja idea.
Mike y yo presentamos
un poni más pequeño
que fuera como una muñeca.
Pero no gustó.
Hasbro no quería ensillar un caballo para niñas,
pero podría funcionar con bebés.
La idea era coger ese juguete,
hacerlo más grande y venderlo para preescolar.
Como este de aquí.
Se da un aire a My Little Pony,
pero este juguete se llamaba My Pretty Pony,
y era bastante grande.
My Pretty Pony fue el precursor de My Little Pony.
O sea, que por defecto, George Dunsay es
- el padre de My Little Pony, ¿no? - Sí.
La diseñadora Bonnie Zacherle, de I+D normal, no está de acuerdo.
Yo creé My Little Pony.
No lo sabía.
De pequeña, lo único que quería era un caballo.
Se lo propuse a I+D.
Tenía que ser pequeño y suave, y como...
Una muñeca.
Ay, madre.
Dije: "A las niñas les encantan los caballos".
El jefe de mi jefe me dijo:
"Las niñas no son como tú.
Les gusta cocinar, limpiar y planchar".
A mí eso no me gustaba.
Me había llamado bicho raro.
¿George?
Pues mira, no recuerdo que me lo propusiera.
- ¿Qué me dices? - La habría apoyado.
Es lo que queríamos hacer.
Y lo hicieron.
Está claro que Bonnie diseñó el juguete.
- ¿Sí? - Sí.
- ¿Tu juguete? - Sí.
- Lo presenté.
Dijeron: "Dáselo a Bonnie". Bonnie lo diseñó, y ya está.
Yo lo diseñé, pero salta a la vista que era...
...una versión distinta de mi idea.
Yo no sabía que las ideas eran suyas.
¿Qué opina el resto de la oficina?
Fue idea de Bonnie.
- ¿Sí? - No.
- El responsable
fue George Dunsay.
¿Alguien puede darme una respuesta?
Mike Cartabiano.
Por fin. Mike, desempata.
Soy el padre de My Little Pony.
Las buenas ideas tienen muchos padres y madres, ¿no?
Aunque no importa.
A algunos sí, pero la realidad es que...
Si no hubiese sido por necesidad,
dudo que My Little Pony hubiese nacido.
Pero nació.
My Little Pony...
Un poco más tarde.
Primero, el equipo tenía que guiar a Hassenfeld
a la tierra prometida preescolar con My Pretty Pony.
Era un caballo castaño.
Pero no uno cualquiera.
No se montaba, no se ensillaba.
Era como una muñeca humana.
Y como te dirá cualquier niña, las muñecas...
Tienen que tener mucho pelo.
- Pelo. - Pelo.
- Lo llevamos prácticamente en el ADN.
Ese cuidado es un comportamiento presente en todos los primates.
Las niñas peinan a sus amigas o a sus hermanas.
Hay muchísimas muñecas Barbie
a las que les quitan la ropa para siempre
y juegan solo a peinarlas.
Si lo incorporas al producto,
seguramente venda muy bien.
Por suerte para Hasbro, peinar al poni
era el atractivo principal.
Pero...
Pesa un montón.
Dios.
Era enorme.
Parecía un tope para la puerta.
Estaba hecho de estireno.
Lo llamaban plástico toc toc, porque es...
Duro.
Muy achuchable.
No creía que fuera a gustar.
No parecía para niñas.
Seguramente fue idea de los hombres de Hasbro.
No sé.
A pesar de sus defectos,
My Pretty Pony vendió unas 500 000 unidades, que no está mal.
No fue el juguete estrella de la Navidad,
pero no importa.
Demostró que podría gustar,
pero había que pulirlo.
Quizá.
Lo que necesitaba este poni era
intuición femenina.
Steve Schwartz, el vicepresidente de marketing,
se lo enseñó a su mujer.
Dijo: "Bueno, no está mal,
pero las niñas van a preferir
algo pequeño y suave".
Lo cual, por cierto,
fue idea de Bonnie Zacherle.
Esta vez, los hombres estaban dispuestos a escuchar.
Volvió y me dijo:
"Bonnie, quiero que repitas el diseño,
pero en miniatura".
Lo hice más pequeño y volví a presentarlo,
y como creía que había sido idea de su mujer, que lo fue,
lo fabricaron.
En vez de My Pretty Pony, íbamos a hacer My Little Pony.
My Pretty Pony no solo encogió. También se multiplicó.
Como era más pequeño que My Pretty Pony,
fomentaba el coleccionismo.
Por suerte, el equipo de Hasbro ya era experto en encogimientos.
Esto surgió a partir del nuevo G. I. Joe de 1982.
La miniaturización del Joe de 30 centímetros al de diez
se basaba en el coleccionismo y aprendimos la lección.
Vamos a fabricar ponis diferentes.
Los niños podían tener 50, 60 o 100.
Pero los ponis son caballos pequeños que muerden.
¿Cómo los haces diferentes?
A ver, hay caballos...
- ...palominos. - Apalusa.
Grises y castaños.
Había uno blanco, y seguramente uno pinto.
Colores naturales.
Que dieron lugar a otro problema.
¿Qué hacemos cuando se acaban los seis colores realistas?
Dios.
Pero la diseñadora Mo Patterson veía las cosas de otro color.
Dijo algo tipo:
"¿Por qué no usáis tonos pastel? ¿De fantasía?".
A las niñas les gusta el rosa, el morado, el azul.
Haced ponis rosas con crines azules.
Ponis azules con crines rosas.
Y nos quedamos así.
Y dije: "Es una idea estupenda".
El equipo de marketing tuvo otra idea estupenda.
Lo recuerdo como el punto de inflexión
de juguete preescolar a juguete para niñas.
Era lógico.
- Para la mayoría. - No me gustaba.
Ya.
A Bonnie no le gustaba.
Maurene decía que a las niñas les gusta el rosa.
"Me da igual. No hay ponis de esos colores".
Y dijo: "¿Por qué no hacemos la prueba?".
"¿Y si hacemos modelos en tonos pastel
y vemos qué dicen las niñas?".
- ¿Qué decía Bonnie? - "Fuera de mi despacho.
- Fuera". - Y se fueron.
- "Largo". - Sin Bonnie.
¿Qué iban a hacer?
Pues volver al taller para hacer dos ponis de prueba.
Uno neutro y realista
y otro lindo y pastel.
Y no hubo duda.
Los tonos pastel triunfaron.
Eran adorables.
Tiene sentido, porque en cuanto añades colores de fantasía,
los caballos pueden ser cualquier cosa.
En fin.
Los niños mandan.
Yo hubiese preferido un caballo normal.
- Pero mira, Bonnie... - "Las niñas no son como tú".
Y aunque el encargo no le hacía ninguna gracia,
se tragó el orgullo y diseñó los seis ponis originales.
Diseñé símbolos para la grupa.
- ¿La grupa? - La grupa.
Luego hablaremos de eso.
Les puse nombres, aunque no eran nada del otro mundo.
Bueno, tampoco te pases, Bonnie. Tenían su encanto.
Por ejemplo, Cotton Candy, Blossom.
Era el nombre de uno de mis gatos.
Butterscotch. ¿Minty?
Parece fresquito. ¿No te dan ganas de lamerlo?
Los niños lo hacían.
Blue Belle y Snuzzle.
Es el único poni gris.
Sería un mensaje subliminal de Bonnie.
Ya que tiene rosa, pues lo hago gris.
Es muy sutil.
Pues sí.
Se enviaron a los minoristas en 1983
y todo era posible con el arcoíris de ponis de Hasbro.
Serían la prioridad de la compañía.
Pues...
...no.
Acabábamos de sacar los Charmkins.
Charmkins, Charmkins
Les encanta pasarlo bien
Eran como las figuritas
que te salían en las cápsulas.
Podías ponértelas de collar o de pulsera.
Una combinación de bisutería y figuritas.
Tenían todos los ingredientes
de una fórmula de éxito
- para niñas. - ¿Para niñas?
Sí.
Le dimos mucha importancia.
Invertimos muchos recursos, tiempo y esfuerzo.
Creíamos que iba a triunfar.
¿Y Pony, qué?
Era totalmente nuevo.
Nadie sabía qué iban a pensar las niñas.
Nunca se sabe.
Hasta que llega a las tiendas, a saber.
Hasbro iba a competir con dos juguetes.
Pero si Charmkins era el favorito,
Pony iba camino de la fábrica de pegamento.
Hasta que...
Recibimos llamadas del departamento de ventas.
Y decían...
Algo pasaba con My Little Pony.
Y ese algo era...
- Se vendían a toda velocidad. - O mejor dicho...
Al galope.
My Little Pony, le peino la crin...
Fue una sinergia total. Todo cuajó.
Los tonos eran fantásticos,
la caja era genial, era barato.
Diversión por 2,99 dólares.
Y a pesar del precio, Hasbro ganó mucho dinero.
Ese año ganamos más de 80 millones.
Ahí empezamos a parecernos más a una empresa de juguetes para niñas.
De Hasbro.
My Little Pony pilló por sorpresa a la industria y a Hasbro.
Este rocín había ganado la carrera.
- Y los Charmkins... - Por desgracia,
pasaron a mejor vida.
No tuvo el éxito que esperábamos.
Pero no había tiempo para estar de luto.
Hasbro tenía un éxito entre cascos que exigía toda su atención.
Diseñamos más.
Hay que repetir el éxito.
Y para eso...
Decidimos reorganizar
los equipos y crear uno para niñas.
Dirigido, cómo no, por Bonnie Zacherl... ¿Bonnie?
Bonnie se fue de Hasbro.
- Se fue. - Me fui.
Resulta que Bonnie recibió una jugosa oferta de Parker Brothers
antes de sacar los ponis.
No vimos venir tanto éxito.
Llevaba cinco años allí y nada había arrasado.
Hasta...
My Little Pony...
Sí.
Y ahí estaba yo,
sin méritos, sin galardones, sin ascensos y sin aumentos de sueldo.
Tranquilos. Bonnie sacaría un superventas de Parker Brothers.
Los Nerful.
Perdí el tren.
Lo perdí. Dije: "Bueno".
El barco de Bonnie zarpó
mientras el nuevo equipo de Hasbro izó velas y fue viento en popa.
Era un buen equipo, cada uno tenía una especialidad.
La especialidad de Khipra Nichols no eran las cosas monas.
No, la verdad es que...
...no.
Khipra diseñaba automóviles
y era tan machote que Hasbro lo convirtió en figurita de G. I. Joe.
Este es Doc. Está cachas.
El reto de este cachitas era
diseñar los primeros sets de Pony.
Me curré muchísimo esa estética robusta y adorable.
- La encargada, Maurene Souza... - Sí.
...se ponía detrás de mí y notaba su presencia.
Decía: "Khipra, hazlo más femenino".
Hazlo más femenino.
Le decía que lo hiciera más femenino.
Vale.
Hago lo que puedo.
Al final, Khipra dio con su lado femenino.
Fue un gran cambio para él, lo hizo genial.
- Todo el equipo lo hacía genial. - Sí.
- Pero siempre hay un... - Pero...
Muy curioso, en este caso.
- Los culos. - La grupa.
Ah, los diseños de grupa.
De pequeña, los llamaba símbolos del culo.
Esta marca improvisada, por así decirlo,
se convirtió en el gancho comercial de... la marca.
Era lo que motivaba a coleccionarlos.
Las niñas se fijan en los detalles.
"Yo tengo el de los tréboles".
"Yo tengo el de las mariposas".
Mariposas, manzanas y tréboles traseros.
Era la identidad del poni.
Eso, o...
Es un motivo para tener más ponis.
Más ponis suponían más trabajo para la diseñadora Liz Knight.
- Porque sin Bonnie... - Me fui.
...la tarea de herrar las posaderas
recaía sobre ella.
Las diseñadoras preparamos modelos. Había tres de cada poni.
Tenía que pintar este diseño en ambos lados.
Le tocó el engorro de diseñar las grupas.
A mano.
Decía: "Bonnie, no hago otra cosa.
Día tras día".
No estaba contenta.
La nueva tarea de Liz
- no le entusiasmaba. - No.
Y a los ponis los traía de cabeza.
Los seis primeros se caen de morros.
La cabeza pesaba mucho.
El poni se...
...caía hacia delante.
Tuvieron que meterles arandelas de metal.
Qué cuqui.
Como contrapeso, para que no...
Con un trasero equilibrado,
las poses no tenían límites.
Esta es la pose original, muy recta,
y esta es del segundo año.
Giramos la cabeza, las patas están menos rígidas
y conectas más con los ponis.
Con algunos más que con otros.
Los sentados tenían sus limitaciones.
Los niños daban rienda suelta a la imaginación.
- Yo me inventaba... - Que estaban malitos
o que tenían alguna discapacidad.
...que eran diferentes.
Pero estos ponis perfectos
siguieron ganando impulso durante la segunda tanda.
De la granja a la fantasía.
Con los ponis pegaso, unicornio,
arcoíris y marinos.
Teníamos que pensar en nuevas especies.
Hay unicornios y pegasos.
El diseño de las tres patas fue complicado.
¿No lo habían arreglado?
En fin, daba igual, porque...
Ahora podían volar y tenían magia.
Uno de los unicornios mágicos, Majesty,
venía con el legendario castillo de ensueño de Khipra.
Era el hogar de unicornios y dragones.
Spike fue el primer y único personaje que diseñé.
Es un dragón, pero es demasiado joven para volar.
Salta a la vista que Khipra le había pillado el truco
al toque femenino.
También domó la monería con esto.
Este fue el primer set del poni. My Little Pony Pretty Parlor.
Era un establo monísimo
que se abría y tenía peines y cepillos.
Distintos sombreros
según los planes del poni.
Un gatito naranja, Twinkles.
Pretty Parlor, de Hasbro, por solo 10,87 dólares.
Otra muesca en mi cinturón de la monería.
Cuando sacaron la ropa del poni,
algo estaba quedando muy claro.
Veías que las niñas los trataban como muñecas
y jugaban con ellos.
Como una muñeca.
Sí. Jugaban con la cola, les cepillaban la crin.
Me encanta cepillarle la crin
Y los cepillaban.
Los cepillaban.
Los coleccionaban.
Todos los años aspiraba a conseguir la colección completa.
Pero ¿cuál era la razón de ser
de esta amalgama ecuestre?
Muchísimas muñecas.
Tenía que haber orden y concierto.
- Incluso... - Historia.
¿Qué historia contaban?
Pues la idea era...
...aprender a...
- No había historia. - No.
Los televisores del país rebosaban ositos y tigres.
Hasta el cubo de Rubik tenía serie.
No puedes detener a mi ejército del mal.
Si los ponis no querían llevarse una coz de la competencia,
tenían que seguir el ritmo.
Hasbro evolucionó hasta entender
que parte del marketing del producto
era el entretenimiento,
y los juguetes tenían que tener personalidad.
¿Y quién mejor para darles personalidades
que dos señores de mediana edad?
Joe Bacal y Tom Griffin eran dos agentes de publicidad
con mucho talento para crear programación a partir de nuestros productos.
Los mismos que nos iban a dar esto...
- ...y esto... - ¡No!
...animaron las aventuras de los ponis.
Hasta que la serie estuviera lista,
lo más parecido que tenían a una historia era unas reglas de oro.
No los trates como a un caballo.
No los ensilles.
Los ponis no se montan.
- Oye, pero... - Una silla de montar.
Pero según las reglas...
Después de este set, estas cosas desaparecieron.
Las reglas eran rígidas, como las herraduras de un caballo.
No los llames caballos.
Pues de un poni.
Con zapatitos, sombreros y accesorios.
Y la regla más importante.
Los ponis son como niñas.
Son personajes.
¿Qué personajes?
No son...
Ya. No tenían ni idea.
Menos mal que las niñas sabían quiénes eran los ponis.
- Y clave estaba en... - La grupa.
Sí, esos diseños daban pie a una infinidad de juegos
sujetos a la imaginación.
Los símbolos del culo me inspiraban.
A Applejack le gusta la naturaleza, claro.
Claro. ¿Y...?
Surprise. Es alegre y activa.
- O... - Firefly. Tiene relámpagos.
Para mí era la malota.
- Con un nombre... - Posey.
- Y un trasero... - La bondadosa.
- Le gustan los animales... - Tenían suficiente
para crear mundos fantásticos ilimitados.
Vivía en un mundo de fantasía.
...aventuras, se enfrentaban a monstruos...
Ilimitados, sí.
Tenía muchas posibilidades.
En la primavera de 1984, las mentes de Griffin y Bacal cumplieron
la promesa de llevar a los ponis a la pequeña pantalla
y liberar a los niños de su imaginación.
Con el especial animado:
La huida del castillo de medianoche.
¿Qué está pasando?
¡Estáis perdidas!
¡Silencio!
Daba un poco de miedo.
Bueno...
La historia que crearon no era lo que teníamos en mente.
No había comunicación.
¡Contempla el poder de la oscuridad!
No entiendo por qué estaba dirigido a las niñas pequeñas.
La serie no me gustaba.
Pero no todo era penumbra.
Los personajes de los dos primeros años cobraron vida.
Me llamo Firefly.
Era muy divertida.
-- Le iba el peligro y la aventura. - Qué suerte.
Y el rosita dominaba. Gracias, Khipra.
Spike fue el primer y único personaje que diseñé. Es especial.
Y abundaba la monería.
Lo más mono era...
Los ponis marinos cantan la famosa canción del mar.
En la bañera es superdivertida
La serie no se limitaba a los personajes de nuestros amores.
Había algunos nuevos.
Esta es Megan.
Megan tenía la gran suerte de montar a los ponis.
¿Cómo? ¿Perdona?
- La gran suerte... - Sube.
...de montar.
- Pero... - Las reglas...
¿Y las reglas de oro?
Sobre todo entre las diseñadoras.
No me suena.
Vaya.
Echó las reglas
- por tierra. - Calla, Steve.
Megan era una abominación.
Facilitaba la serie de animación.
- Hola. - ¿Un poni que habla?
Para que hubiese historia.
Una historia que presentó a Molly
en el estreno de...
My Little Pony: la película.
Esta es Megan con su hermanita Molly.
Siguen el arcoíris hasta Ponyville.
Son las únicas que los pueden montar.
- Rompieron las reglas... - A volar.
...pero no batieron récords en taquilla.
Siempre hay otro arcoíris
Busca hasta encontrarlo...
Fue un poco... Yo no diría que tuvo éxito.
No triunfó.
Así fueron las críticas.
El mercado había descubierto el truco de la industria juguetera.
A pesar de las pérdidas de la película...
Vendimos más juguetes.
- Y eso es lo que cuenta. - Sí.
La estampida de ponis cabriolaba por la industria
con nuevos juguetes y ocurrencias.
A un ritmo vertiginoso hasta para Hasbro.
Cada año era más difícil.
¿Qué es lo siguiente?
La cascada de My Little Pony...
Alimenta a la bestia.
Esas niñas inclementes ansiaban más ponis.
Estos son tropicales.
Un Little Brother Pony. Tenían diseños más de niño.
Estos beben refrescos.
No es una pipa de fumar crac.
- Eran diver. - El mercado devoraba
lo que Hasbro metía en la fiambrera.
Todos los años ganábamos más de 100 millones en ventas.
- El 86. - Alimenta a la bestia.
- El 87. - Alimenta a la bestia.
- El 88. - Alimenta a la bestia.
Eran insaciables.
Nos salieron imitadores.
Como el Pretty Pets.
Talk to Me Pony. O...
Kenner sacó Fashion Star Fillies.
Una liga de encaje. Me encanta tu vestido de novia.
Eran caballos. Y eso nos preocupaba, porque...
Les encantan los caballos.
- Pero... - Siempre hay un pero.
Las imitaciones se quedan en eso.
Fashion Star Fillies desapareció.
Devoraron a la competencia.
- Hasbro... - Alimenta a la bestia.
- El 89. - Alimenta a la bestia.
- El 90. - Alimenta a la bestia.
- El 91. - Alimenta...
...a la...
...bestia.
Pero en 1992...
...la bestia se empachó.
Dejaron de sacar ponis.
Más noticias digestivas.
A principios de los 90,
bajo el mando de Alan, el hermano de Stephen Hassenfeld,
Hasbro devoró a Tonka.
Y Kenner era parte del trato.
De Kenner.
El fabricante de las figuras de Star Wars
y Fashion Star Fillies.
Tiene la crin perfecta.
Alan puso a trabajar a la excompetencia.
- Guay. - Pero no en caballos,
sino en revivir a los ponis.
Tranquilos, está durmiendo.
Kenner decidió renovar el aspecto de Pony.
Los diseñadores querían dejar su huella.
- Genial. - Así, en 1997...
Salió esto.
Eran muy bastos.
Eran más delgados.
Parecían insectos.
No era My Little Pony.
Ya no transmitía emoción.
Míralo. Te da pesadillas.
La segunda generación no tuvo éxito
y se retiró en 1999.
El bicho no había generado mucho interés.
¿Se atrevería Hasbro
- a volver a intentarlo? - Sí.
Esta es la tercera generación.
Se parece más al original.
Es más redondito, da más sensación de movimiento.
No fue tan popular como los de los 80...
Para mí no era...
...lo bastante bueno.
Pero, sorpresa, se vendió muchísimo mejor...
...que esta cosa.
Cuando las ventas perdieron fuelle, Hasbro dijo...
"Vamos a rediseñar el cuerpo".
Los encogieron, cabeza enorme, ojos gigantes.
Las proporciones de la cara son más humanas.
Es la generación 3,5.
Hasbro encogió al poni
- y se lo llevó a... - Ponyville.
Pasaron a ser figuritas que cabían en sets más pequeños
con accesorios que no podían fabricar a gran escala.
Vendió bien un tiempo, y luego paró.
En 2010,
Hasbro estaba listo para otro lavado de cara.
Tras 3,5 generaciones y un cuarto,
¿qué pieza le faltaba al puzle de Pony?
Hasbro dijo: "Hay que mejorar la historia".
Todas las generaciones tuvieron serie de televisión, pero...
En todo ese tiempo, Pony no tuvo historia.
Era un poquito raro.
Durante décadas, a Hasbro le había costado encontrar los personajes
y las historias adecuadas para My Little Pony.
Estaba claro.
Necesitaban ayuda externa.
Y esa ayuda la brindaría
una joven animadora con credenciales de lujo.
La conocí en Las supernenas.
La serie fue especial en gran parte gracias a ella.
Y ese prodigio misterioso era
- fan de My Little Pony. - Sí.
Lauren Faust era tremenda con un lápiz.
Llevaba ya tiempo trabajando en animación.
Pero quería sacar unas muñecas
y una serie de animación.
Tuve la oportunidad de presentar una idea en Hasbro.
A la ejecutiva no le gustó,
pero me enseñó un DVD de My Little Pony.
Dijo: "¿Te importa echar un vistazo
a ver si se te ocurre algo?".
CERRANDO
Descartó los argumentos anteriores...
No paraban de pelearse.
- Es mía. - No, es mía.
Eran superficiales. No les veía la gracia.
Lauren hurgó en los verdes pastos del pasado...
...aventuras, se enfrentaban a monstruos...
Porque ella había imaginado otra cosa.
Me los imaginaba en un mundo exuberante,
no un pasto sin más con guarderías con forma de biberón
y casitas de magdalena.
Yo no quería un mundo cuqui.
Quería un mundo enorme y épico.
Dije: "Voy a proponerles
cómo creo que debería ser".
Después de la reunión con Hasbro, Lauren esperó.
Los dibujos eran increíbles.
El castillo era una maravilla.
- Pero... - ¿Funcionaría?
Era muy arriesgado.
Pues adivina.
Y, de repente, íbamos a hacer la serie.
En un pispás, Lauren Faust pasó de fan de My Little Pony
a creadora...
de My Little Pony: la magia de la amistad.
Y por segunda vez en la historia...
My Little Pony...
Se desbocó por completo.
Empezaba suave y decías: "La serie está chula".
Ganó impulso y despegó.
Los niños se enamoraron de los personajes.
¿Y te extraña?
No los habían creado unos señores publicistas.
La serie tiene seis protagonistas.
Tienen la personalidad que les había dado de pequeña.
- Gracias a... - La grupa.
Que ahora se llamaban...
Cutie marks.
Tardé un siglo en darme cuenta de que es por lunares, "beauty mark".
Sí. Pero para Lauren habían sido una inspiración.
Los símbolos del culo me inspiraban.
Y no cabe duda. Teníamos a Rainbow Dash, basada en...
Firefly. Era la malota.
Firecracker, la aventurera.
Y Pinkie Pie, basada en...
Surprise. La alegre y activa.
Qué emoción.
- Rarity, basada en... - Sparkler.
- Sofisticación. - El icono de la moda.
Es artista, no adicta a las compras.
- Y Applejack. - Applejack.
Conservó el mismo aspecto.
Le di un toque de vaquera,
por jugar con el tema hípico.
Flutter Shy, basada en...
Posey. La bondadosa.
Le encantan los animales, es tímida.
- Por último... - Twilight Sparkle.
- Por... - Spike.
Twilight inspiró a Twilight Sparkle.
Así, la niña que hay en Lauren resucitó la franquicia.
Fue...
...una oportunidad milagrosa.
Sus sueños se hicieron realidad, pero llegaron las pesadillas.
- No, Nightmare Moon no. - Nightmare Moon.
Los adultos.
Me preocupaba que la vieran los mayores
y les pareciera ridícula.
Pero ¿por qué?
Son dibujos para niñas.
Exacto. ¿No?
Estos dibujos sobre ponis de tonos pastel
se han convertido en una serie de culto entre hombres aparentemente normales.
- Se llaman... - Bronies.
- ¿En serio?
Ay, si os vierais las caras.
Tíos de 20 años viendo una serie para niñas de ocho.
¿Por qué?
Tras una reseña mordaz...
La gente hizo lo que me temía.
"Vamos a verla y reírnos de lo mala que es".
¿No sabéis quién soy?
Ay, adivinanzas. ¿La reina supercruel?
No, la presumida tenebrosa.
Pero dijeron:
"Tíos, me ha molado.
Quiero seguir viéndola".
No digo que no sea raro.
- Pero... - Pero es divertido.
Durante un par de años
no hubo muchos dibujos de calidad.
Y de repente salió una serie
que nos recordaba por qué nos encantaban de pequeños.
El mundo y Hasbro están un poco perplejos con el fenómeno,
pero, si lo piensas,
los indicios de señores amantes de los ponis rositas
estaban ahí desde los orígenes.
A lo mejor soy el brony original.
Es una posibilidad.
Lo es. Pero escucha.
No solo están los bronies.
My Little Pony triunfa entre toda clase de adultos.
Voy de Rarity en el episodio "Probando, 1, 2, 3".
Y los fans son
quienes han hecho que Pony se caiga de culo.
¿Twilight?
¿Sí?
Los fans diseñaban versiones humanas.
Es fácil decirlo, querida.
Recuerdo ver fanart y decir: "Guau.
Es Pinkie Pie, pero en persona. Qué pasada".
Y de ahí salió Equestria Girls.
Nos está yendo muy bien.
Me alegro de que Hasbro haya creado una marca que se sostiene a dos patas.
No tendrán mucho que ver con los ponis originales,
pero Equestria Girls personifican las reglas de oro.
No los trates como a un caballo.
Ahora sí que no.
No los ensilles.
Anatómicamente, es imposible.
Los ponis son como niñas.
En este caso, ya tienen una edad.
Pero se conservan muy bien para tener 33 años.
El futuro de My Little Pony pinta bien, y menos mal,
porque puede que no volvamos a ver nada parecido.
No hay muchos productos que aguanten el paso del tiempo.
Ya no se fabrican.
Es mucho más fácil y barato
mantener vivo un éxito asegurado
que crear un juguete desde cero,
invertir en desarrollo, en moldes,
en series de televisión
y sacar algo totalmente nuevo.
Antes hacíamos cosas nuevas, y lo nuevo era emocionante.
Ya no hay cosas nuevas. Ya no funciona así.
El equipo de Hasbro se lanzó a crear
y se topó con algo maravilloso.
Esta industria es muy imprevisible.
- Hay muchos fracasos. - Pero...
Pero esto no fracasó.
Esta industria es un infierno.
Pero, en Ponyland, es rosa, morado, arcoíris,
- hay dulzura y esperanza. - Te quiero, My Little Pony.
La gente que se dedicó
a diseñar cientos de ideas
y dibujos y modelos, entre sangre, sudor y lágrimas...
Sinceramente...
Me encantaba mi trabajo.
Podría haber sido multimillonaria.
Pero la verdad es que el espíritu del juguete
ha durado muchísimo más
de lo que imaginaba.
Este pequeño poni lleva más de tres décadas, y lo que le queda,
cabalgando por frondosas alfombras mágicas
o por donde tú quieras.
Mi cómoda era una montaña.
Mi cama era un reino de nubes con...
Pero, como siempre,
la niña de diez años es quien mejor entiende a los ponis.
Querido Hasbro: me llamo Lauren Faust.
Tengo diez años y me encantan los juguetes de My Little Pony.
Quería la colección entera.
Solo me faltaban seis figuritas.
Pero sacasteis ponis nuevos. Dije: "Bueno, no es grave".
Pero lo es. Ya no fabricáis a Bubbles.
Me faltaba Bubbles.
Estaba perdida, y se me ha ocurrido esto:
Os doy estas diez ideas
si me dais a Bubbles y alguno más.
Yo solo quiero un poni a cambio de otro.
No uséis mis ideas si no vais a darme nada.
De una amiga de los ponis, Lauren Faust.
Desde Lauren hasta todas las niñas desde entonces,
My Little Pony les ha dado la oportunidad
de crear historias de magia y asombro.
My Little Pony son eso: tus pequeños ponis.
My Little Pony es mi infancia resumida en un juguete.
Es algo positivo.
Espero que los ponis vivan para siempre.
Ese es mi deseo.
¿Tú no querías un caballo?
Está bien, renuncio al caballo.
Ya tengo muchos.
Los juguetes que tuvimos
Sigue habiendo una serie Sobre los juguetes que tuvimos
Creaciones de plástico Que duran generaciones
Y de las que no queremos deshacernos
Figuritas moldeadas Que nos hicieron soñar
Un viaje en el tiempo Y entre bastidores
Son los juguetes que tuvimos
Los juguetes ya están aquí
Subtítulos: Marta Aulet